saxophonia

S2: Ensemble plus

Kursbestandteile:

• 2 x Einzelunterricht
• Ensemblespiel in mittelgroßen Gruppen
• Themenworkshops nach Wahl
• Besuch Dozentenkonzerte
• Auftritt im Abschlussvorspiel

Zusatzangebot Korrepetition: 1 x 30 Min. Klavierbegleitung mit Roman Rofalski, Aufpreis 20 €, muss bei der Anmeldung dazu gebucht werden

Zielgruppe:

Begeisterte Saxophonist*innen jeglichen Niveaus mit dem Wunsch nach mehr individueller Betreuung

S3: Meisterkurs

Kursbestandteile:

• 3 x Einzelunterricht bei Meisterkursdozenten Klassik od. Jazz
• nach Wunsch: 2 x 30 Min. Klavierbegleitung mit Roman Rofalski
• Ensemblespiel in kleinen Gruppen
• Themenworkshops nach Wahl
• Besuch Dozentenkonzerte
• Auftritt im Abschlussvorspiel

Zielgruppe:

• Fortgeschrittene Amateur*innen
• Studienanwärter*innen
• Studierende
• Profis

Kursbestandteile:

• Ausgedehntes Ensemble-Coaching, flankierend Einzelunterricht nach Bedarf
• Auftrittstraining im Hinblick auf den nächsten Wettbewerb
• Themenworkshops nach Wahl
• Besuch Dozentenkonzerte
• Auftritt im Abschlussvorspiel

Zielgruppe:

• Teilnehmende Ensembles bei Jugend musiziert 2023

Klangliche Flexibilität durch Mehrklangübungen

mit Prof. Patrick Stadler

Obertöne oder das Überblasen sind den meisten ein Begriff und werden nicht zuletzt durch die Pionierarbeit des deutsch-amerikanischen Saxophonisten Sigurd Raschèr häufig als Klangübungen verwendet. Auch als Effekt (false fingering, Klangfarbentriller, etc.) treten sie häufig in Erscheinung. Daneben birgt auch das Gebiet der Mehrklänge eine Möglichkeit zur Sensibilisierung ansatztechnischer Parameter (Lippenspannung, Zungenpositionen, Resonanz im Rachen- und Halsraum, Voicing,…). Nach einer kurzen Einführung und Beispielen aus der Saxophonliteratur werden die Teilnehmenden mit verschiedenen Übungen spielerisch die Welt der Mehrklänge erleben. Aha-Erlebnisse sind sehr erwünscht!

„Things you need to improvise“ – Part I: „Time & Space“

mit Prof. Peter Weniger

„Sound – Rhythm – Melody – Harmony“, dies sind die starken Themenfelder, in deren Schnittmengen sich „Musik“ gestaltet.

Im ersten Teil stehen der Klang und der Rhythmus im Fokus:

• Wie entwickle ich einen Sound auf meinem Instrument?
• Wie hängen Sound und Phrasierung zusammen?
• Wie phrasiere ich im Jazz?
• Wie kann man kreativ mit einem Metronom üben?

All dies und noch viel mehr werden wir gemeinsam erfahren, besprechen, ausprobieren und als großes Ideenpaket mit nach Hause nehmen.

„Things you need to improvise“ – Part II: “Melody & Harmony

mit Prof. Peter Weniger

Im zweiten Teil stehen die Themen Melodie und Harmonie im Vordergrund.

Wir erklimmen die „Fünf-Stufen“ zum Erlernen eines Standards und erarbeiten Grundlagen im Umgang mit Harmonien, den sogenannten Changes.

Wie übe ich all dies sinnvoll?

Es werden einfache, etwas anders strukturierte technische Übungen und deren kreativer Umgang an die Hand gegeben, die immer mit einem melodischen Ansatz verbunden sind.

In beiden Teilen ist aktives Teilnehmen am Instrument möglich.

Altissimo auf dem Tenor

mit Alexander von Hagke

Neben allgemeinen Altissimo-Themen wie das Überblasen und die Obertöne geht es hier um Besonderheiten des Tenorsaxophons hinsichtlich Klang, Intonation und Griffe. Anhand von konkreten Melodiebeispielen werden Alternativen erarbeitet und Prinzipien und Übemöglichkeiten aufgezeigt. Gerade für das Tenorsaxophon mit seiner tiefen Lage stellt das Altissimo eine wertvolle und schöne Ergänzung des regulären Tonumfanges dar. Der Workshop ist offen für Teilnehmer*innen mit und ohne Altissimo-Vorkenntnisse. Individuelle Fragen und Themen werden selbstverständlich gerne behandelt.

Improvisation für Fortgeschrittene

mit Alexander von Hagke

In diesem Workshop werden verschiedene fortgeschrittene Techniken und Arbeitsmöglichkeiten behandelt. Ausgehend von ausgewählten Stücken probieren wir unterschiedliche Zugänge und Spielweisen aus. Insbesondere werden den Teilnehmer*innen verschiedene Werkzeuge und Übeideen mitgegeben. Selbstverständlich können eigene Themen eingebracht und individuelles Feedback erhalten werden. Der Workshop richtet sich an Musiker*innen mit Vorkenntnissen in Improvisation.

Das Tenorsaxophon in der Kammermusik und seine Funktion im Saxophonquartett

mit Simon Hanrath

Dieser Kurs richtet sich an alle interessierten Kammermusiker*innen am Tenorsaxophon! Als langjähriger Tenorsaxophonist mehrerer sehr unterschiedlicher Saxophonquartette werde ich nicht nur verraten, wie man es mit Sopran-, Alt- und Baritonsaxophonist*innen am besten aushält, sondern auch wie man es schafft, gut zusammen zu klingen! Gerade bei der Findung eines gemeinsamen Ensembleklangs fällt dem Tenorsaxophon eine wichtige Funktion zu. Außerdem werden wir einen kurzen Ausflug wagen und erkunden, wie das Tenorsaxophon sonst in der klassischen Kammermusik verwendet wurde bzw. wird.

„Kling ich schon oder kauf ich noch?“ – Material- und Klangfragen rund ums Tenorsaxophon

mit Simon Hanrath

Natürlich möchte jede*r Saxophonist*in möglichst gut klingen – aber welche Komponenten beeinflussen den Klang tatsächlich am meisten und was heißt überhaupt „gut“?

Neben Materialtipps und Übungen zur Klangverbesserung geht es in diesem Kurs vor allem um das Zusammenspiel von Klangvorstellung und Material und dem Bestreben, seinen eigenen Sound und sein eigenes Material zu finden – aber nur am Tenor!

Improvisation für Einsteiger

mit Thomas Sälzle

Dieser Workshop vermittelt einen einfachen Einstieg in die Jazz-Improvisation anhand der Blues-Form. Dazu werden die notwendigen Skalen und Akkorde erlernt. Daraus und mit Hilfe von Blues-Licks können ganz leicht die ersten eigenen Soli entwickelt werden. Vorkenntnisse sind nicht notwendig.

Blätterbearbeitung

mit Thomas Sälzle

Das Saxophonblatt aus Holz ist ein Naturprodukt und daher ist keines wie das andere. In diesem Kurs besprechen wir Tipps und Tricks, wie passende Blätter ausgewählt und eingespielt werden. Es werden einfache Maßnahmen zur Blattbearbeitung vermittelt, mit denen Saxophonblätter in Ansprache und Spielfertigkeit verbessert und an die eigenen Bedürfnisse angepasst werden.

Altissimo-Register „Über“-Blasen („high notes“)

mit Veronika Hanrath

Zu diesem Workshop sind alle Saxophonist*innen herzlich eingeladen, die auf dem Altsaxophon ihren Tonumfang erweitern wollen oder ihre Tonqualität und Tonkontrolle durch Erkunden der Teiltöne (Obertonreihe) verbessern wollen. Mit verschiedenen Übungen entdecken wir neue Klangfarben und werden uns über den regulären Tonumfang hinaus in die „High Notes“ einarbeiten. Die Voraussetzung hierfür ist das Beherrschen des regulären Tonumfangs, ein wenig Geduld und die Bereitschaft, das innere Ohr zu aktivieren.

Unterrichtsforum

mit Daniela Wahler

Unser Unterrichtsforum wendet sich an Musikschullehrer*innen und Privatmusiklehrer*innen, aber auch an Ausbilder*innen in Musikvereinen etc. Es versteht sich als Plattform für Themen aus der Unterrichtspraxis. Nach jahrelangem Unterrichten stauen sich so manche Problemfelder oder Schwierigkeiten an, für die ein Austausch mit anderen Saxophonlehrer*innen nützlich sein kann. In diesem Forum werden wir nicht nur lernen, sondern auch lehren, Erfahrungen austauschen und direkt am Instrument Klangbeispiele und Übungen ausprobieren.

Daniela Wahler wird einige Themen aus ihrer jahrelangen pädagogischen Erfahrung vorbereiten. Genauso erwünscht ist es, dass die Teilnehmer*innen ihre eigenen Themen und Problemfelder des Unterrichtens ins Forum einbringen.

„Hörst du schon oder guckst du noch?“

mit Markus Rombach

Markus Rombach, Gehörbildungslehrer an der Musikhochschule Freiburg und Erfinder der Intonations-Trainings-App Intunator, läd ein zu einem Rundumschlag zum Thema Intonation. Das komplexe Thema wird anhand praktischer Übungen leicht verständlich erklärt, demonstriert und auch sichtbar gemacht. Die Teilnehmer sind herzlich eingeladen, ihre Instrumente mitzubringen. Es sind keinerlei Vorkenntnisse erforderlich.

Let’s talk about INTONATION!!

Hatha Yoga am Abend

mit Flavia Käfer

Die Bezeichnung „Hatha Yoga“ im Allgemeinen steht für ein Yoga der Körperarbeit. In unserer Yogastunde werden wir also überwiegend den Körper dehnen und kräftigen mit Hilfe bestimmter „Asanas“ (Körperübungen). Außerdem spielt der Atem eine große Rolle – wir konzentrieren uns auf die Atmung während der Asanas und praktizieren spezielle Atemübungen („Pranayama“). Das Bemühen im „Hatha“ Yoga umfasst stets zwei Aspekte: das Aktive und das Loslassen. Die Silbe „Ha“ steht für Sonne: Kraft, Hitze, Aktivität. Die Silbe „Tha“ steht für Mond: Stille, Kühle, Intuition. „Yoga“ kann mit „Verbindung“ übersetzt werden. Wir versuchen also während der Yogastunde diese beiden gegensätzlichen Energien (Kraft und Entspannung) miteinander zu verbinden und dadurch Körper und Geist in Einklang zu bringen. Spezielle Übungen für Nacken-, Schulterbereich und Rücken sowie die Öffnung des Brustkorbs dürfen nicht fehlen, um die instrumentenspezifischen Körperhaltungen während des täglichen Saxophonspiels auszugleichen. Wir beginnen die Stunde im Liegen und beenden sie auch mit einer ausgedehnten Endentspannung in Rückenlage (progressive Muskelentspannung). Das aktive Loslassen bereitet Dich optimal auf einen entspannten Abend und eine ruhige Nacht vor. 

Bitte eigene (Yoga-)matte, Kuscheldecke für die Endentspannung und bequeme Kleidung mitbringen.

Hatha Yoga am Morgen

mit Flavia Käfer

Yoga am Morgen ist besser als Kaffee: Du startest zugleich wach, leistungsstark und entspannt in den Tag. Zum Ankommen beginnen wir die Stunde im Sitzen mit einer kurzen Meditation für Selbstbewusstsein und Auftrittsstärke. Es folgen Atemübungen für Vitalität und innere Ausgeglichenheit. Den Hauptteil der Stunde bilden die Körperübungen. Sie dehnen und kräftigen den ganzen Körper – dabei setzen wir neben dem Sonnengruß den Fokus v. a. auf den Nacken-, Schulterbereich und Rücken sowie die Öffnung des Brustkorbs, um die Körperhaltung beim Instrumentalspiel auszugleichen und eventuellen Beschwerden vorzubeugen. Wir beenden die Yogastunde mit einer schönen Endentspannung (progressive Muskelentspannung) – wichtig, um die in den Asanas aufgebaute Energie in Ruhe und Gelassenheit umzuwandeln, sodass Du die Herausforderungen des Tages optimal meisterst.

Bitte eigene (Yoga-)matte, Kuscheldecke für die Endentspannung und bequeme Kleidung mitbringen.

Yoga Einzeleinheit

mit Flavia Käfer

In der Yoga-Einzelstunde gehen wir auf Deine persönlichen und individuellen Bedürfnisse ein. Nach einem kurzen Kennenlerngespräch praktizieren wir für Dich passende Atem- und Körperübungen, die Du auch in Deinem Alltag anwenden kannst.

Bitte eigene (Yoga-)matte, Kuscheldecke für die Endentspannung und bequeme Kleidung mitbringen.

Üben – Vorbereiten – Auftreten: Präsenz im Musizieren

mit Dorothea Gaedeke und Dr. Nico Hutter

Präsenz ist kein Geheimnis oder nur wenigen „Auserwählten“ gegeben. Präsenz ist handwerklich erlernbar und jeder Mensch bringt von Natur aus alles mit, was dafür erforderlich ist. Dieser Workshop schlägt die Brücke von Erkenntnissen aus der Forschung zum Thema Üben über die Vorbereitung eines Auftritts bis hin zum eigentlichen Auftreten bei einem Konzert. Gemeinsam gehen wir der Frage nach, was eine gute Auftrittsvorbereitung ausmacht und welche Aspekte ein gelungenes Auftreten auf der Bühne ermöglichen. Nach einem kurzen Impuls zu aktuellen Forschungsbefunden rund um das durchaus „brisante“ Thema Üben stehen die praktische Erprobung und die Wahrnehmung der eigenen (künstlerischen) Person im Auftritt auf der Bühne im Vordergrund. Souveränes Auftreten  gelingt durch die Bewusstmachung von Körperhaltung, Bewegungstempo, Mimik, Gestik, Blickkontakt und vielem mehr. Wer sich selbst wahrnimmt, wird wahrgenommen. Hierzu werden Übungen vorgeschlagen, die dabei helfen, den eigenen Atemrhythmus zu fühlen, die momentane Stimmung zu empfinden, den Boden unter den Füßen zu spüren und auch dem Lampenfieber Raum zu geben. Gerne könnt Ihr neben Neugier und Interesse auch Euer Instrument zu diesem Workshop mitbringen.

Dieser Workshop wird im Rahmen einer Kooperation vom Freiburger Institut für Musikermedizin und der Musikhochschule Freiburg angeboten.